Documents published in 2019 : Scipedia

Bibliografía calderoniana 2018
I. Hernando Morata

ACal (2019). Vol. 12, (1), 16
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La comicidad en los autos de Calderón: algunas reflexiones
V. Nider

ACal (2019). Vol. 12, (1), 15

Abstract
El trabajo presenta los resultados de un análisis de los papeles cómicos en los autos de Calderón a partir de los nuevos datos proporcionados por las ediciones críticas de la Colección de autos completos. Se abordan especialmente las diferencias en las funciones del personaje cómico en las reescrituras (por ejemplo, en las dos versiones La vida es sueño), su parecido con los personajes demoníacos y su importancia como creadores del espacio dramático. También se profundiza en la acentuación paródica o en la inversión de paradigmas serios y en la comicidad metateatral (en contra de interpretaciones anteriores que negaban su presencia en los autos). Finalmente, se subraya la presencia de verdaderos lazzi o entremeses interpolados.The paper presents the results of an analysis of the comic roles in the autos of Calderón from the new data provided by the critical editions of the Colección de autos completos. The paper focuses on different functions of the comic character in the rewritings (for example, in the two versions of La vida es sueño), its resemblance to the demonic character and its importance as creator of the dramatic space. It also deepens in the parodic accentuation or in the reversal of serious paradigms and in metatheatrical comicity (against previous interpretations that denied their presence in the autos). Finally, the presence of lazzi or interpolated entremeses in the corpus of the autos is underlined.
Abstract
El trabajo presenta los resultados de un análisis de los papeles cómicos en los autos de Calderón a partir de los nuevos datos proporcionados por las ediciones críticas [...]
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«El nuevo palacio del Retiro» de Calderón: el Barroco como «analysis situs» del cosmos
E. Cancelliere

ACal (2019). Vol. 12, (1), 14

Abstract
El auto sacramental de Calderón, El nuevo palacio del Retiro, que se estrena en Madrid en junio de 1634, pone en escena, gracias a las funciones deícticas del texto poético y a los reales elementos escenográficos, la quintaesencia del Barroco: es decir la concordancia entre las nuevas ciencias matemáticas y la teología en la representación de un cosmos complejo, explicado gracias a nuevas ‘topologías’ que proceden del cálculo de las funciones y se basan en el principio de la ‘regularidad’ y de la ‘construcción en escala’. El palacio del Retiro, pues, se ofrece a la vista como maquette escénica; sin embargo el palacio es también maquette ‘en escala’ del bíblico templo de Jerusalén, que es al mismo tiempo maquette de la Ciudad de Dios que vendrá, que a su vez es maquette del mundo como creación de Dios. Además, las personas que hablan en el drama son metáforas del rey y de la reina de España que, a su vez, son metáforas de Cristo y de la Virgen. La construcción ‘en escala’ que estructura el auto y análogamente la maquette escénica, aviva en los espectadores aquel sentimiento del sublime que causa el estupor en quien contempla a la vez lo infinitamente pequeño y lo infinitamente grande, según una fuga ascensional que anticipa la música barroca.Calderón’s auto sacramental El nuevo palacio del Retiro was performed in Madrid in June 1634 and represented the very essence of the Baroque, by means of textual deictic functions and lively elements in scenery. The result was a perfect concordance between the new math sciences and Theology amidst a complex Cosmos, explained by new regular and scalar ‘topologies’ originated from the functional calculus. The scenic maquette itself is a scalar one of the biblical temple in Jerusalem, likewise of the city of the forthcoming God and of the entire created world. Similarly, the characters themselves perform the roles of the King and the queen of Spain and, at the same time, are lively metaphors of Christ and of the Virgin Mary. In their being ‘scalar’, the text and the scenic maquette, stir up the feeling of sublime in the audience: the attitude of wonder in contemplating both the infi nitely small and the infi nitely big, in an upward fuga, thus anticipating baroque achievements in music.
Abstract
El auto sacramental de Calderón, El nuevo palacio del Retiro, que se estrena en Madrid en junio de 1634, pone en escena, gracias a las funciones deícticas del texto poético [...]
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Una reflexión desde la historia cultural: ¿el auto sacramental puente entre dos culturas?
M. Tietz

ACal (2019). Vol. 12, (1), 13

Abstract
Partiendo de las recientes «interpretaciones globales» de los autos sacramentales calderonianos dadas por dos estudiosos alemanes —el germanista Ansgar Hillach y el romanista Gerhard Poppenberg— se intenta redefinir el Sitz im Leben (la ‘función literario-cultural’) que tuvo aquel género en la España barroca, calificada de «península metafísica» por Fernando Rodríguez de la Flor. Se propone ver en los autos también el intento de una apropiación y de una subordinación de la naciente cultura literario-profana de la Temprana Edad Moderna por parte de la tradicional cultura teológica, revigorizada por las dinámicas tendencias culturales de la Reforma Católica.Starting from the recent «global interpretations» of the calderonian sacramental autos given by two german scholars —the germanist Ansgar Hillach and the roman philologist Gerhard Poppenberg— we try to redefine the Sitz im Leben (the ‘literary-cultural function’) that genre had in Baroque Spain, described as «metaphysical peninsula» by Fernando Rodríguez de la Flor. It is also proposed seeing in the autos the attempt of an appropriation and a subordination of the nascent literary-profana culture of the Early Modern Age by the traditional theological culture, reinvigorated by the dynamic cultural tendencies of the Catholic Reformation.
Abstract
Partiendo de las recientes «interpretaciones globales» de los autos sacramentales calderonianos dadas por dos estudiosos alemanes —el germanista Ansgar Hillach y el romanista [...]
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Los sentidos en los autos sacramentales de Calderón
C. Strosetzki

ACal (2019). Vol. 12, (1), 12

Abstract
La negativa valoración ética de los sentidos en Homero y la Antigüedad pagana, es reinterpretada de manera cristiana en los autos sacramentales: por un lado, se desvaloriza lo exterior y lo relativo al más acá; por otro lado, lo interior y el más allá son revalorizados. Calderón formula en sus autos sacramentales un complejo modelo epistemológico a partir de su concepción de los sentidos internos y externos, de la razón, de los poderes del alma y del cristianismo.The negative ethical valuation of senses in Homer and pagan antiquity undergoes a Christian reinterpretation in the autos sacramentales: There is a devaluation of the external and the here and now on behalf of the internal and of the hereafter. In his autos sacramentales, Calderón develops an epistemological model based on his conception of external and internal senses, of reason, of the power of the soul and of Christianity.
Abstract
La negativa valoración ética de los sentidos en Homero y la Antigüedad pagana, es reinterpretada de manera cristiana en los autos sacramentales: por un lado, se desvaloriza [...]
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La despedida del barco en los autos de Calderón
E. Rull

ACal (2019). Vol. 12, (1), 11

Abstract
El motivo de la despedida del barco en los autos de Calderón es un elemento recurrente en los mismos. No se trata de un mero tópico, sino que constituye un motivo simbólico cuya reiteración supone también una cadena de variantes de enfoque y significado, donde no es menor la disposición de los mismos en el centro del auto o como coronación final. Así, el autor se sirve de estas posibilidades temáticas y estructurales para crear un ámbito plural de significaciones en torno al cual se organiza tanto la acción dramática como los elementos doctrinales, de manera que al final el motivo viene a constituirse en un verdadero «paradigma compositivo».The motif of the farewell of the ship in the autos of Calderón is a recurring element in most of them. But it is more than just a cliché, it is also a symbolic motif whose reiteration involves a chain of variants both in focus and in meaning. The author uses these thematic and structural possibilities to create a plural range of meanings around which both dramatic action and doctrinal elements are organized, so that in the end the motif becomes a true «compositional paradigm».
Abstract
El motivo de la despedida del barco en los autos de Calderón es un elemento recurrente en los mismos. No se trata de un mero tópico, sino que constituye un motivo simbólico [...]
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Estudio del manuscrito autógrafo de «Muerte, juicio, infierno y gloria. Del infierno. Discurso tercero», de Calderón de la Barca
P. Casariego Castiñeira

ACal (2019). Vol. 12, (1), 10

Abstract
Tras la reciente localización del manuscrito autógrafo poético calderoniano de Muerte, juicio, infierno y gloria. Del infierno. Discurso tercero y su primera edición crítica, este trabajo ofrece, tras un estado de la cuestión sobre la relación de Calderón de la Barca con la familia Castellví, una descripción pormenorizada del autógrafo. Por último, se centrará en el estudio de los versos y las estrofas con intensas reescrituras para ahondar en los procesos de composición del autor en este poema.Recently, the autograph manuscript of the poetry Muerte, juicio, infierno y gloria. Del infierno. Discurso tercero, by Calderón de la Barca, was located and its first critical edition published. This paper aims to offer a complete panoramic view of the links between Calderón and the Castellví family, as well as a detailed description of the autograph and the study of some highly edited and redacted verses in order to understand the calderonian composition process.
Abstract
Tras la reciente localización del manuscrito autógrafo poético calderoniano de Muerte, juicio, infierno y gloria. Del infierno. Discurso tercero y su primera edición crítica, [...]
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La voz de la Inocencia en el diseño del mundo
A. Suárez Miramón

ACal (2019). Vol. 12, (1), 9

Abstract
El personaje Inocencia en los autos sacramentales de Calderón resulta de gran interés dramático, teatral y temático. Su autor utilizó los elementos bíblicos, la filosofía de Nicolás de Cusa y la tradición religiosa, simbólica y moral para elaborar una concepción del mundo donde se elogia la bondad y el razonamiento básico; de esta manera deja en evidencia los abusos de la sociedad en el terreno de la economía, la política y la moral a través de su mirada simple e ingenua.The character Inocencia in the sacramental autos by Calderón is of great dramatic, theatrical and thematic interest. Calderón used the biblical elements, the philosophy of Nicolás de Cusa and the religious, symbolic and moral tradition to elaborate a conception of the world where kindness and basic reasoning are praised. This simple and naïve look turns the spotlight on the abuses of the society in matters of the economy, politics and morality.
Abstract
El personaje Inocencia en los autos sacramentales de Calderón resulta de gran interés dramático, teatral y temático. Su autor utilizó los elementos bíblicos, la filosofía [...]
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Jerusalén Celestial y ámbito escatológico en el auto de Calderón «El nuevo palacio del Retiro» (1634): las postrimerías de la oposición mesiánica
F. Gilbert

ACal (2019). Vol. 12, (1), 8

Abstract
El presente trabajo pretende profundizar en las coordenadas temporales del auto y sus implicaciones en la plasmación de la alegoría, tanto desde un punto de vista dramático como teológico, para apreciar el alcance específicamente escatológico de este auto primerizo.The present work investigates the temporal coordinates of the auto and their implication in the creation of the allegory, as well from a dramatic as from a theological perspective, to measure the specifi c eschatological meaning of this early auto.
Abstract
El presente trabajo pretende profundizar en las coordenadas temporales del auto y sus implicaciones en la plasmación de la alegoría, tanto desde un punto de vista dramático [...]
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El auto «La vida es sueño» en escena: 1673-2019
F. Plata Parga

ACal (2019). Vol. 12, (1), 7

Abstract
Se traza la historia de más de treinta puestas en escena del auto sacramental La vida es sueño de Calderón de la Barca, desde el estreno de su segunda versión en Madrid en 1673, hasta 2019. El artículo intenta capturar lo que en esencia es un arte efímero y reflexionar sobre el sentido de algunos de estos montajes y los valores de su performance.There is a history of more than thirty mise-en-scènes of Calderón de la Barca’s Eucharistic play La vida es sueño , beginning with the 1673 performance of the second version of the play in Madrid, up until today (early 2019). This article tries to capture what is essentially an ephemeral art, reflecting on the intentionality of some of the stagings and their performative values.
Abstract
Se traza la historia de más de treinta puestas en escena del auto sacramental La vida es sueño de Calderón de la Barca, desde el estreno de su segunda versión en Madrid [...]
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El valido «encubierto»: Don Luis de Haro y Calderón
V. Roncero

ACal (2019). Vol. 12, (1), 6

Abstract
El valido reapareció en España con el duque de Lerma y Felipe III a finales del siglo XVI. A partir de ese momento se escribieron obras de teatro en las que este personaje se convirtió en protagonista. Lo interesante es que no solo encontramos validos en las comedias y dramas, sino también en autos sacramentales. En El lirio y el azucena, representado en 1660, Calderón retrata a don Luis de Haro, primer ministro de Felipe IV, que jugó un papel importante en las conversaciones de paz entre España y Francia y en la boda de María Teresa de Austria y Luis XIV. El análisis del auto sacramental demuestra que, según Calderón, don Luis de Haro fue el último valido o primer ministro de Felipe IV.The favourite reappeared in Spanish politics at the end of the 16th century with the duke of Lerma and Philip III. From that moment, works were published presenting that minister as main character. Interestingly, these these characters cannot only be found in comedies or dramas but in sacramental plays as well. El lirio y el azucena by Pedro Calderón, performed in 1660, portrays don Luis de Haro, primeminister of Philip IV, who played an important role in the peace talks between Spain and France, and in the marriage of María Teresa de Austria and Luis XIV. The analysis of the sacramental play proves that, according to Calderón, don Luis de Haro was the last favourite or prime minister of Philip IV.
Abstract
El valido reapareció en España con el duque de Lerma y Felipe III a finales del siglo XVI. A partir de ese momento se escribieron obras de teatro en las que este personaje [...]
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El uso de la silva en 18 autos sacramentales de Calderón: tres modalidades
A. Lauer

ACal (2019). Vol. 12, (1), 5

Abstract
Se estudia en este artículo la silva en sus dos variantes métricas más notables, la endecasílaba y la heptasílaba, en 18 autos sacramentales de Pedro Calderón de la Barca fechados entre 1634 y 1678. Se hace hincapié en tres modalidades aquí identificadas: la inicial o temática, de asunto preambular; la media, que suele ser, en su particularidad corta, un himno o encomio y, en su peculiaridad extensa, una exposición deíctica; y la intermitente, de función exhortativa. Se demuestra así la gran variedad funcional de esta forma métrica de breve extensión, cuya aparición oscila entre el 1,28% (18 vv.) en la primera versión de La vida es sueño de 1636 y el 8,59% (192 vv.) en El tesoro escondido de 1679.In this article, the author studies the poetic form of the silva in its two major metrical variants, the hendecasyllable and the heptasyllable, as found in 18 autos sacramentales by Pedro Calderón de la Barca, dated between 1634 and 1678. The author emphasizes three modalities identified in these works: the initial or thematic silva, which functions as a preamble; the middle silva, which, in its short mode, may be a hymn or an encomium, and, in its long form, a deictic exposition; and the intermittent silva, which has an exhortative purpose. The autor demonstrates the functional variety of a poetic form whose appearance oscillates between 18 poetic lines (1.28%) in the 1636 version of La vida es sueño and 192 lines (8.59%) in El tesoro escondido of 1679.
Abstract
Se estudia en este artículo la silva en sus dos variantes métricas más notables, la endecasílaba y la heptasílaba, en 18 autos sacramentales de Pedro Calderón de la [...]
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Mitologías y espacios míticos en los autos de Calderón
I. Arellano

ACal (2019). Vol. 12, (1), 4

Abstract
Estudio de los espacios míticos en los autos de argumento mitológico de Calderón, tales como islas, laberintos, jardines, o palacios maravillosos, analizando las dimensiones alegóricas orientadas por textos bíblicos y patrísticos en un ejercicio de síntesis cultural característico de las obras sacramentales de Calderón. This article studies the mythical spaces Calderón’s allegorical plays with mythological story line, including islands, labyrinths, gardens, or wonderful palaces, analyzing the allegorical dimensions guided by biblical and patristic texts creating the cultural synthesis characteristic of Calderon’s sacramental plays.
Abstract
Estudio de los espacios míticos en los autos de argumento mitológico de Calderón, tales como islas, laberintos, jardines, o palacios maravillosos, analizando las dimensiones [...]
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Cinco problemas del texto de «La vida es sueño»
E. Coenen

ACal (2019). Vol. 12, (1), 3

Abstract
El artículo examina detenidamente dos lugares textuales problemáticos y dos problemas de puntuación del texto de La vida es sueño, y propone una enmienda de otro lugar que nunca ha sido considerada problemática.This paper closely examines two problematic textual loci and two punctuation problems of La vida es sueño and proposes a correction never before considered.
Abstract
El artículo examina detenidamente dos lugares textuales problemáticos y dos problemas de puntuación del texto de La vida es sueño, y propone una enmienda de otro lugar [...]
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La construcción poética del personaje calderoniano: sobre la asonancia en ó-o en Calderón
S. Kroll

ACal (2019). Vol. 12, (1), 2

Abstract
En este artículo se propone el estudio de las rimas siguiendo la perspectiva de Roman Jakobson. Teniendo en cuenta también el debate de Crátilo y la cuestión de la motivación del signo lingüístico, se trata de acercarse al uso de asonancias en la obra de Calderón. Como ejemplo sirve la asonancia en ó-o y se analiza en qué contextos aparece y qué efectos produce. Se logra de esta manera relacionar el sonido de la asonancia en ó-o principalmente con momentos de gravedad y soberbia.This article retakes the study of rhyme structures in the tradition of Roman Jakobson. Taking into account the Cratylus debate and the problem of the motivation of the linguistic sign, the author shows a first approach to the use of assonances in Calderón’s plays. The article presents the assonance on ó-o and shows in which circumstances it appears and what kind of effects it produces relating its sound to moments of gravity and arrogance.
Abstract
En este artículo se propone el estudio de las rimas siguiendo la perspectiva de Roman Jakobson. Teniendo en cuenta también el debate de Crátilo y la cuestión de la motivación [...]
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La mitificación de Lima en las relaciones de fiestas del virreinato del Perú
E. Valero Juan

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 128

Abstract
La riqueza cultural del Barroco peruano se desarrolló en un contexto en el que los fastos tuvieron una relevancia muy significativa para comprender los modos con los que se edificó el mundo virreinal. La fundación y construcción literaria de una Lima mítica resultó fundamental para tal edificación. Esta se desarrolló en una serie de obras a lo largo de los siglos XVII y XVIII, así como también en la tipología textual de las relaciones de fiestas, en las que la glorificación de la capital fue un objetivo prioritario. El presente artículo se propone el análisis de la mitificación urbana en varias relaciones del siglo XVII.
Abstract
La riqueza cultural del Barroco peruano se desarrolló en un contexto en el que los fastos tuvieron una relevancia muy significativa para comprender los modos con los que [...]
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Nota introductoria
J. Garau

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 127

Abstract
Nota introductoria
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Travesías indianas: paisajes y lenguajes. Nota introductoria
M. Vinatea

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 126

Abstract
Travesías indianas: paisajes y lenguajes. Nota introductoria
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Palabras preliminares para una «Silva de varia lección burlesca»
C. Mata Induráin

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 125

Abstract
Palabras preliminares para una Silva de varia lección burlesca
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Reseña de Adillo Rufo, Sergio, «Catálogo de representaciones del teatro de Calderón de la Barca en España (1715-2015)», Madrid, Fundación Universitaria Española, 2017, 667 pp. ISBN 9788473928823
F. Rodríguez-Gallego

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 124

Abstract
Reseña de Adillo Rufo, Sergio, Catálogo de representaciones del teatro de Calderón de la Barca en España (1715-2015), Madrid, Fundación Universitaria Española, 2017, 667 pp. ISBN 9788473928823
Abstract
Reseña de Adillo Rufo, Sergio, Catálogo de representaciones del teatro de Calderón de la Barca en España (1715-2015), Madrid, Fundación Universitaria Española, 2017, [...]
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Reseña de Félix Lope de Vega Carpio, «El príncipe inocente», ed. Tania de Miguel Magro y Erin Cowling, Valladolid, Editorial Agilice Digital, 2018, 129 pp. ISBN: 978-8416178841
M. Figueroa

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 123

Abstract
Reseña de Félix Lope de Vega Carpio, El príncipe inocente, ed. Tania de Miguel Magro y Erin Cowling, Valladolid, Editorial Agilice Digital, 2018, 129 pp. ISBN: 978-8416178841
Abstract
Reseña de Félix Lope de Vega Carpio, El príncipe inocente, ed. Tania de Miguel Magro y Erin Cowling, Valladolid, Editorial Agilice Digital, 2018, 129 pp. ISBN: 978-8416[...]
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Reseña de Lope de Vega, «La privanza del hombre. El nombre de Jesús», edición crítica de Victoriano Roncero López e Ignacio D. Arellano-Torres, Kassel, Reichenberger, 2018, 214 pp. ISBN: 978-3-944244-76-1
R. Arana Caballero

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 122

Abstract
Reseña de Lope de Vega, La privanza del hombre. El nombre de Jesús, edición crítica de Victoriano Roncero López e Ignacio D. Arellano-Torres, Kassel, Reichenberger, 2018, 214 pp. ISBN: 978-3-944244-76-1
Abstract
Reseña de Lope de Vega, La privanza del hombre. El nombre de Jesús, edición crítica de Victoriano Roncero López e Ignacio D. Arellano-Torres, Kassel, Reichenberger, 2018, [...]
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Reseña de Salazar, Eugenio de, «Textos náuticos: Navegación del Alma por el discurso de todas las edades del hombre (1600), Carta al licenciado Miranda de Ron (1574)», edición de José Ramón Carriazo Ruiz y Antonio Sánchez Jiménez, New York, IDEA, 335 pp. ISBN 978-938795-43-5
P. Mármol Ávila

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 121

Abstract
Reseña de Salazar, Eugenio de, Textos náuticos: Navegación del Alma por el discurso de todas las edades del hombre (1600), Carta al licenciado Miranda de Ron (1574), edición de José Ramón Carriazo Ruiz y Antonio Sánchez Jiménez, New York, IDEA, 335 pp. ISBN 978-938795-43-5
Abstract
Reseña de Salazar, Eugenio de, Textos náuticos: Navegación del Alma por el discurso de todas las edades del hombre (1600), Carta al licenciado Miranda de Ron (1574), edición [...]
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Retórica de los testimonios: crónicas de Indias, textos históricos y épica heroica en «Paisajes peruanos» (1955) de José de la Riva-Agüero
J. Wiesse Rebagliati

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 120

Abstract
En Paisajes peruanos (1955), el libro de viajes de José de la Riva Agüero, el polígrafo peruano trata de manera distinta dos batallas de las guerras civiles de los conquistadores del siglo XVI. Mientras que la de Jaquijaguana (8 de abril de 1548) recibe una aproximación «positivista», la de Chupas (16 de setiembre de 1542) es descrita como una epopeya o una novela de caballerías, tal como se aprecia por la presencia en la narración de un tópico épico: el «catálogo de los caballeros». Al final, se conjetura una explicación para el distinto tratamiento de las crónicas de Indias en el libro de viajes.
Abstract
En Paisajes peruanos (1955), el libro de viajes de José de la Riva Agüero, el polígrafo peruano trata de manera distinta dos batallas de las guerras civiles de los conquistadores [...]
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Reseña de García Aguilar, Ignacio; Gómez Canseco, Luis y Sáez, Adrián J., «El teatro de Miguel de Cervantes», Madrid, Visor Libros, 2016, 325 pp. ISBN: 978-84-9895-174-5
M. Briones Leiva, L. Raya Martínez

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 119

Abstract
Reseña de García Aguilar, Ignacio; Gómez Canseco, Luis y Sáez, Adrián J., El teatro de Miguel de Cervantes, Madrid, Visor Libros, 2016, 325 pp. ISBN: 978-84-9895-174-5
Abstract
Reseña de García Aguilar, Ignacio; Gómez Canseco, Luis y Sáez, Adrián J., El teatro de Miguel de Cervantes, Madrid, Visor Libros, 2016, 325 pp. ISBN: 978-84-9895-174-[...]
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Reseña de Gonzalo García, Rosario Consuelo, «El legado bibliográfico de Juan Pérez de Guzmán y Boza, duque de T’Serclaes de Tilly: aportaciones a un catálogo descriptivo de relaciones de sucesos (1501-1625)», Madrid, Arco Libros, 2018, 1154 pp. ISBN: 978-84-7635-969-3
G. Andrés

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 118

Abstract
Reseña de Gonzalo García, Rosario Consuelo, El legado bibliográfico de Juan Pérez de Guzmán y Boza, duque de T’Serclaes de Tilly: aportaciones a un catálogo descriptivo de relaciones de sucesos (1501-1625), Madrid, Arco Libros, 2018, 1154 pp. ISBN: 978-84-7635-969-3
Abstract
Reseña de Gonzalo García, Rosario Consuelo, El legado bibliográfico de Juan Pérez de Guzmán y Boza, duque de T’Serclaes de Tilly: aportaciones a un catálogo descriptivo [...]
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La «Breve relación de Tipuane y Paitite» de Juan Recio de León (1623). Edición anotada
I. Arellano

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 117

Abstract
Edición y anotación de la Breve relación de Juan Recio de León, justicia mayor y poblador del Paitite y Tipuane (1623), con comentarios de la geografía, fauna, flora y costumbres de las etnias de la región de Apolobamba y cuenca amazónica en el siglo XVII.
Abstract
Edición y anotación de la Breve relación de Juan Recio de León, justicia mayor y poblador del Paitite y Tipuane (1623), con comentarios de la geografía, fauna, flora [...]
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Paráfrasis espirituales propias del ingenio. Posibles semejanzas textuales entre el «Quijote» de Cervantes y el «Ejercicio de perfección y virtudes cristianas» de Alonso Rodríguez
Á. Pérez Martínez

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 116

Abstract
El hallazgo de varios intertextos entre el texto del Ejercicio de perfección y virtudes cristianas del maestro jesuita Alonso Rodríguez y la Segunda parte del Quijote son una ocasión para la comparación y la suposición de un posible conocimiento de la tradición jesuita por parte de Cervantes en los últimos años de su vida.
Abstract
El hallazgo de varios intertextos entre el texto del Ejercicio de perfección y virtudes cristianas del maestro jesuita Alonso Rodríguez y la Segunda parte del Quijote son [...]
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Los recursos visuales de la burla en Cervantes. Hacia una representación moderna de la imagen
E. Marigno

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 115

Abstract
Se estudian aquí los recursos de la burla en Cervantes a partir de un corpus narrativo (Novelas ejemplares y Quijote principalmente). Tras una contextualización teórica, se analizan distintos recursos de la burla visual tal y como la practica Cervantes en sus textos narrativos, se pone luego de realce su originalidad y, por último, se propone la idea de una meta-textualidad discursiva según la cual Cervantes le expone al lector una nueva definición de la imagen, de su capacidad de abstracción, de sus modalidades de percepción y representación, lejos de la concepción neoplatónica de las artes.
Abstract
Se estudian aquí los recursos de la burla en Cervantes a partir de un corpus narrativo (Novelas ejemplares y Quijote principalmente). Tras una contextualización teórica, [...]
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Reseña de Sol Mora, Pablo, «Miseria y dignidad del hombre en los Siglos de Oro», México, Fondo de Cultura Económica, 2017, 255 pp. ISBN: 9786071652614
C. Elías

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 114

Abstract
Reseña de Sol Mora, Pablo, Miseria y dignidad del hombre en los Siglos de Oro, México, Fondo de Cultura Económica, 2017, 255 pp. ISBN: 9786071652614
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La tres veces coronada villa: del mito de la ciudad paraíso al de la ciudad putrefacta
M. Vinatea

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 113

Abstract
El artículo plantea la comparación entre dos poemas cuyo tema principal es la ciudad de Lima: mientras uno la ensalza, el otro la vitupera. Así Rodrigo de Valdés en su poema corográfico Fundación y grandezas de la muy noble y muy leal ciudad de los Reyes de Lima presenta una visión idealizada de una ciudad edénica que fue fundada para convertirse en la cuna de Rosa de Santa María, la primerasanta del Nuevo Mundo. En oposición a esta visión, Esteban de Terralla y Landa en su poema satírico Lima por dentro y por fuera, muestra una visión negativa de Lima, la ciudad que lo rechaza, que no le da cabida. Entre los temas comparados se encuentran aquellos vinculados a la administración virreinal de los Habsburgo y los Borbones y el cosmopolitismo característico de las grandes ciudades.
Abstract
El artículo plantea la comparación entre dos poemas cuyo tema principal es la ciudad de Lima: mientras uno la ensalza, el otro la vitupera. Así Rodrigo de Valdés en su [...]
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De «La Florida» de Escobedo al «Teatro histórico» de Urrutia: nombrar las cosas para definir lo cubano
Y. Aparicio

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 112

Abstract
Desde las primeras manifestaciones literarias cubanas, como La Florida de Escobedo y el Espejo de paciencia de Silvestre de Balboa, hasta el Teatro histórico de Ignacio de Urrutia en el siglo XVIII y la poesía prerromántica y del primer romanticismo, los autores cubanos combinan, en su proyecto identitario, la nominación de los frutos naturales de la tierra con la genealogía histórica que puedeconferir prestigio a la nacionalidad cubana y justificar su grandeza. Esa actitud será utilizada después por los poetas de Orígenes para acercarse a los comienzos de la cultura cubana y hacerse depositarios del legado de los primeros vates insulares, uniendo poesía e historia y llevando a su culminación la costumbre de nombrar las cosas en la literatura.
Abstract
Desde las primeras manifestaciones literarias cubanas, como La Florida de Escobedo y el Espejo de paciencia de Silvestre de Balboa, hasta el Teatro histórico de Ignacio de [...]
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Nota introductoria
N. Lamari

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (1), 111

Abstract
Nota introductoria
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Nota introductoria
F. Gilbert, T. Rodríguez

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (1), 110

Abstract
Nota introductoria. Organismos colaboradoresPublié avec le soutien de l’UT2J, Université de Toulouse Jean Jaurès.
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Historias septentrionales cervantinas. Presentación
R. Davenport

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (1), 109

Abstract
Historias septentrionales cervantinas. Presentación
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La burla endiosada en el «Quijote»
A. Villar Lecumberri

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 108

Abstract
En el presente artículo nos vamos a centrar en el tema de la burla en el Siglo de Oro, con Cervantes en el punto de mira, al ser el creador de máximas como: «Y no se burle nadie conmigo, porque o somos o no somos» o «Ninguna ciencia, en cuanto a ciencia, engaña; el engaño está en quien no sabe». En aras de la verdad, es la burla, la chanza o el engaño un elemento indispensable para que la realidad se vuelva ficción y la ficción se convierta en algo real. Así, cierto es que la relectura de las obras «doradas» de nuestra literatura nos invita a mofarnos de la realidad española y a afrontar los avatares del día a día, al igual que lo hicieron los autores literarios. Es en el Quijote donde Cervantes plantea la relación entre la burla y la fortuna, esta última, en ocasiones, suerte, destino, en otras, diosa.
Abstract
En el presente artículo nos vamos a centrar en el tema de la burla en el Siglo de Oro, con Cervantes en el punto de mira, al ser el creador de máximas como: «Y no se burle [...]
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De lo grave a lo grotesco en las cuevas cervantinas
A. Suárez Miramón

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 107

Abstract
El motivo de la cueva en Cervantes tiene una gran importancia y está presente en todos los géneros, aunque es en la novela donde más se prodiga, constituyendo un elemento estructurante y narrativo. Hay obras, como el Persiles, cuya presencia está relacionada con el aspecto más grave como espacio mítico, pero en el Quijote, en cambio, puede verse una gradación simbólica entre el mito y la burla, como corresponde al sentido de la obra. Cervantes también utiliza el motivo para expresar la tragedia de los celos en la poesía, y en el teatro, y llega a la burla definitiva en el entremés.
Abstract
El motivo de la cueva en Cervantes tiene una gran importancia y está presente en todos los géneros, aunque es en la novela donde más se prodiga, constituyendo un elemento [...]
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Una aproximación a la presencia de la «burla pesada» en las recreaciones narrativas hispánicas del «Quijote»
S. López Navia

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 106

Abstract
La burla pesada, caracterizada frente a la eutrapélica por sus intenciones vejatorias y en alguna ocasión por sus consecuencias físicas, se manifiesta en algunas obras pertenecientes al corpus de las recreaciones narrativas del Quijote en lengua española. Tras la pertinente delimitación de conceptos, en el presente artículo se estudia de forma sistemática la presencia de esta forma de burla en algunas continuaciones, imitaciones y ampliaciones de la novela original de Cervantes desde el siglo XVII hasta nuestros días.
Abstract
La burla pesada, caracterizada frente a la eutrapélica por sus intenciones vejatorias y en alguna ocasión por sus consecuencias físicas, se manifiesta en algunas obras [...]
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Burlas poéticas en el «Quijote»
S. Santa Aguilar

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 105

Abstract
Tradicionalmente Cervantes ha sido considerado como un poeta de dudoso talento y, de hecho, en el Quijote hay varios los poemas de los que podría decirse que suenan mal y resultan forzados. No obstante, al tratarse de poesía inserta, no estamos ante la poesía de Cervantes, sino ante los poemas de los personajes. Así, el propósito del presente trabajo será, tomando como eje el tema de la burla, aproximarnos a este tipo de composiciones, para mostrar cómo no se trata de obras de un Cervantes mal poeta, sino de versos deliberadamente ridículos, que en sus contextos narrativos tienen fundamentalmente dos funciones: o ridiculizar al personaje a quien van dirigidos, cuando la intención de su autor ficcional es hacer un poema burlesco para mofarse de su destinatario, o ridiculizar a su autor ficcional, presentándolo como mal poeta, cuando éste, con las mejores intenciones de componer poesía seria, termina componiendo poemas que mueven a risa.
Abstract
Tradicionalmente Cervantes ha sido considerado como un poeta de dudoso talento y, de hecho, en el Quijote hay varios los poemas de los que podría decirse que suenan mal y [...]
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Reseña de Kaufmant, Marie-Eugénie, «Le cheval au théâtre dans l’Espagne du Siècle d’Or. Fondements idéologiques et mécanismes d’une poétique dans la comedia nueva», Binges, Éditions Orbis Tertius, 2018, 576 pp. ISBN: 978-2-36783-113-8
M. Kappès-Le Moing

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 104

Abstract
Reseña de Kaufmant, Marie-Eugénie, Le cheval au théâtre dans l’Espagne du Siècle d’Or. Fondements idéologiques et mécanismes d’une poétique dans la comedia nueva, Binges, Éditions Orbis Tertius, 2018, 576 pp. ISBN: 978-2-36783-113-8
Abstract
Reseña de Kaufmant, Marie-Eugénie, Le cheval au théâtre dans l’Espagne du Siècle d’Or. Fondements idéologiques et mécanismes d’une poétique dans la comedia nueva, [...]
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Reseña de Munguía, Yadira (ed.), «Enigmas ofrecidos a la soberana asamblea de la Casa del Placer de Sor Juana Inés de la Cruz», edición crítica, estudio y notas de Yadira Munguía, Pamplona, EUNSA, 2019, 299 pp. ISBN: 978-84-313-3368-3
R. Ramírez Daza y García

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 103

Abstract
Reseña de Munguía, Yadira (ed.), Enigmas ofrecidos a la soberana asamblea de la Casa del Placer de Sor Juana Inés de la Cruz, edición crítica, estudio y notas de Yadira Munguía, Pamplona, EUNSA, 2019, 299 pp. ISBN: 978-84-313-3368-3
Abstract
Reseña de Munguía, Yadira (ed.), Enigmas ofrecidos a la soberana asamblea de la Casa del Placer de Sor Juana Inés de la Cruz, edición crítica, estudio y notas de Yadira [...]
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América en las relaciones de sucesos españolas, 1618-1635. El uso de los etnónimos en el discurso de las noticias
C. Espejo Cala

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 102

Abstract
Este trabajo pretende contribuir al conocimiento de lo que se supo en España acerca de América y los americanos, en la Edad Moderna. Hemos analizado las relaciones de sucesos impresas en España entre 1618 y 1635, para rastrear las apariciones de América en las noticias; nuestra hipótesis al respecto es que estos primeros periódicos españoles estaban exclusivamente interesados en los territorios americanos en la medida en la que estos condicionaban los intereses geopolíticos de la Corona. Como objetivo secundario, hemos analizado los etnónimos con los que fueron nombrados los diferentes grupos étnicos que poblaban América.
Abstract
Este trabajo pretende contribuir al conocimiento de lo que se supo en España acerca de América y los americanos, en la Edad Moderna. Hemos analizado las relaciones de sucesos [...]
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De víctimas a verdugos. Dos ejemplos de heroína trágica en el teatro de Virués
F. Gilbert, T. Rodríguez

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (1), 101

Abstract
Este trabajo pretende analizar las figuras de Semíramis y Casandra en las dos tragedias epónimas de Cristóbal de Virués La gran Semíramis y La cruel Casandra. Aunque bien distintas en tanto que figuras dramáticas, ambas protagonistas convergen en el papel de objeto de una violencia masculina que las hace pasar de víctimas a agentes de muerte; y son sus excepcionales cualidades primeras, subvertidas en un proceso gradual de perversión, las que tallan a Semíramis y Casandra como heroínas de tragedia.
Abstract
Este trabajo pretende analizar las figuras de Semíramis y Casandra en las dos tragedias epónimas de Cristóbal de Virués La gran Semíramis y La cruel Casandra. Aunque [...]
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Columnas de alabastro: las piernas femeninas en la poesía del Siglo de Oro, un recorrido transatlántico
M. Piqueras Flores

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 100

Abstract
El siguiente trabajo examina el uso del término «columnas» como metáfora de las piernas femeninas en la poesía del Siglo de Oro español e hispanoamericano. Partimos de los dos textos más conocidos —un soneto de Francisco de Terrazas («¡Ay, basas de marfil, vivo edificio…») y otro de Lope de Vega («Yo vi, sobre dos piedras plateadas…»—, pero rastreamos también sus posibles fuentesy otros ejemplos posteriores. Relacionamos este uso metafórico con el canon de belleza de la época respecto a las extremidades inferiores de la mujer: pies pequeños, piernas de piel clara y tersa, con formas torneadas y gruesas (especialmente en lo referente a las pantorrillas) que contrastan con las formas delgadas que se preferían para los brazos.
Abstract
El siguiente trabajo examina el uso del término «columnas» como metáfora de las piernas femeninas en la poesía del Siglo de Oro español e hispanoamericano. Partimos [...]
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Retórica y germanía. A propósito de las «Quintillas de la Heria»
L. von der Walde Moheno

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 99

Abstract
Este artículo examina las «Quintillas de la Heria», un poema del siglo XVI compuesto por autor culto en lengua de «germanía», que es una jerga marginal y críptica propia de los miembros del bajo mundo de la sociedad. Analizo la parodia del género epidíctico y los diversos mecanismos retóricos que se aplican.
Abstract
Este artículo examina las «Quintillas de la Heria», un poema del siglo XVI compuesto por autor culto en lengua de «germanía», que es una jerga marginal y críptica propia [...]
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«La discreta venganza», de Lope de Vega, un drama de privanza en la época del conde-duque de Olivares
B. Santos de la Morena

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 98

Abstract
El artículo estudia la exaltación del linaje de Guzmán en La discreta venganza como parte de las estrategias de acercamiento de Lope de Vega al círculo del conde-duque de Olivares. Para ello, nos centramos en el análisis de los personajes de Juan de Meneses y Beatriz de Guzmán, que se construyen a partir de elementos particularmente positivos. Concluimos que Lope crea una comedia que es a la vez un drama genealógico y un drama de privanza para intentar agasajar a la familia del valido.
Abstract
El artículo estudia la exaltación del linaje de Guzmán en La discreta venganza como parte de las estrategias de acercamiento de Lope de Vega al círculo del conde-duque [...]
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El baquero infantil en la Corte española de los Habsburgo (1556-1665)
J. Fernández Fernández

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 97

Abstract
El sayo de tradición medieval y la indumentaria turca, configuraron el baquero infantil como la prenda más representativa de la primera infancia durante el gobierno de la Casa de Habsburgo en España. Más allá de su funcionalidad, tuvo un valor simbólico con el que se hacía reconocible la majestad regia; proyectándose en la iconografía del Niño Jesús con el fin de realzar su efigie, al tiempo que se promovía la condición semidivina de los infantes hispánicos.
Abstract
El sayo de tradición medieval y la indumentaria turca, configuraron el baquero infantil como la prenda más representativa de la primera infancia durante el gobierno de la [...]
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1483-1546: Lutero et/aut Vitoria
S. Langella

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 96

Abstract
La intención de nuestro trabajo, aunque en el espacio limitado de unas pocas páginas, es mostrar cómo algunas categorías esenciales del pensamiento de la modernidad se desarrollaron con respecto a algunos temas fundamentales —como el uso de la razón en la esfera teológica, el valor de la ley, la naturaleza del poder eclesiástico y político, la legitimidad de la guerra, el dominio—, a partir de la refutación de la interpretación de Martin Lutero por parte de Francisco de Vitoria y cómo este último contribuyó decisivamente al nacimiento del pensamiento moderno.
Abstract
La intención de nuestro trabajo, aunque en el espacio limitado de unas pocas páginas, es mostrar cómo algunas categorías esenciales del pensamiento de la modernidad se [...]
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Sátiras judiciales de Sancho y don Quijote
C. Strosetzki

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (1), 95

Abstract
Las negociaciones por el yelmo de Mambrino en los capítulos 44 y 45 de la Primera parte de Don Quijote nos recuerdan a una corte. Ya al comienzo aparecen la demanda y la defensa cuando el barbero que ingresa a la posada, pidiendo ayuda al rey y a la justicia, llama a don Quijote «ladrón» y «salteador de caminos», mientras que Sancho emplea como defensa «que en buena guerra ganó mi señor don Quijote estos despojos». Además de esta conocida escena, parecida a un proceso judicial, existen los casos que Sancho debe resolver como gobernador y juez y el juicio divino, en el caso de la hija de don Rodríguez, el cual don Quijote, por ausencia de pruebas admisibles judicialmente, debe resolver en un duelo. Dado que en todas estas situaciones se trata de casos más o menos claros de procesos civiles o penales, se debe plantear la interrogante de cuál es el enfoque de la justicia. ¿Juzga perspicaz y justamente o es tan ineficiente como las personas de la posada, que juzgaron sobre el yelmo de Mambrino, donde tuvo que llevarse adelante un acuerdo extrajudicial?
Abstract
Las negociaciones por el yelmo de Mambrino en los capítulos 44 y 45 de la Primera parte de Don Quijote nos recuerdan a una corte. Ya al comienzo aparecen la demanda y la [...]
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Desautorización de la figura del médico en «El amor médico» de Tirso
N. Lamari

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 94

Abstract
En El amor médico (de entre 1619-1626), Tirso lleva a la escena a una de las figuras literarias más vilipendiadas por los escritores del Siglo de Oro español: el médico y/o falso médico, es decir, la persona graduada o no en medicina, a la vez que retrata las transgresiones, e irregularidades a los principios de la ética médica. Si bien se inscribe dentro de una larga tradición literaria de estirpe oral y folclórica, remontándose ya a Menandro, al configurar a la figura literaria del médico, paradigma de ignorancia, de pedandería lingüística y de estulticia, «con distanciamiento humorístico», no carece, sin embargo, de cierta originalidad creadora y de libertad artística. En las páginas que siguen, pretendo aportar mi modesta contribución, focalizándome en algunos aspectos tales como los juegos de corporeidad y descorporeidad, o aún los entretenidos espectáculos especulares en torno al cuerpo fantaseado que, a mi juicio, tienden a singularizar el tratamiento tirsiano de la materia médica y de sus profesionales, traspasando así las fronteras del lugar común.
Abstract
En El amor médico (de entre 1619-1626), Tirso lleva a la escena a una de las figuras literarias más vilipendiadas por los escritores del Siglo de Oro español: el médico [...]
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Los «cursus honorum» virreinales en la monarquía de los Austrias
M. Gloël, G. Morong

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 93

Abstract
El presente artículo se pregunta si existía un cursus honorum virreinal para los nobles en la monarquía hispánica de los siglos XVI y XVII. Para responder a esta interrogante, y tras caracterizar brevemente la monarquía y la institución virreinal, se analizan las trayectorias de los nobles que ocuparon el puesto de virrey en más de un territorio de la monarquía. El objetivo de dicho análisis es averiguar dónde empezaban y culminaban sus respectivas carreras virreinales. Además de la dignidad de los territorios se considera el hecho de que la monarquía necesitaba de ciertas personas en momento de crisis o guerra, por lo que hay que ponderar si el paso de un cargo a otro respondía a dicha necesidad o si simplemente se trató de una promoción o investidura normal, realizada de manera sistemática en el tiempo. Para distinguir estos dos factores se problematiza si el paso de un virreinato a otro constituía una práctica habitual de designación política o si esto, más bien, implicaba situaciones circunstanciales y excepcionales como una guerra o una revuelta.
Abstract
El presente artículo se pregunta si existía un cursus honorum virreinal para los nobles en la monarquía hispánica de los siglos XVI y XVII. Para responder a esta interrogante, [...]
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«Nació la paz de la ira; de la muerte, la vida, y del disgusto, el contento»: el episodio de Ruperta y Croriano en el «Persiles» (III, 16-17) de Cervantes
C. Mata Induráin

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (1), 92

Abstract
Este trabajo analiza el episodio de Ruperta y Croriano inserto en el Persiles (III, 16-17) de Cervantes, el cual plantea un caso de violencia femenina que finalmente queda neutralizado por la fuerza apaciguadora del amor y la belleza. Se comenta el carácter del relato, que entra dentro de la categoría de lo maravilloso verosímil; se repasa su estructura narrativa y se ofrecen, en fin, unas breves notas sobre las fuentes y reminiscencias mitológico-literarias detectables en el mismo. En conjunto, el episodio constituye un maravilloso ejemplo de la maestría narrativa de Cervantes.
Abstract
Este trabajo analiza el episodio de Ruperta y Croriano inserto en el Persiles (III, 16-17) de Cervantes, el cual plantea un caso de violencia femenina que finalmente queda [...]
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Reseña de Sánchez Montes, Francisco, «El viaje de Felipe IV a Andalucía en 1624. Tiempo de recursos y consolidación de lealtades», Granada, Editorial Universidad de Granada, 2018, 383 pp., ISBN 978-84-338-6274-7
O. Rey Castelao

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (1), 91

Abstract
Reseña de Sánchez Montes, Francisco, El viaje de Felipe IV a Andalucía en 1624. Tiempo de recursos y consolidación de lealtades, Granada, Editorial Universidad de Granada, 2018, 383 pp., ISBN 978-84-338-6274-7
Abstract
Reseña de Sánchez Montes, Francisco, El viaje de Felipe IV a Andalucía en 1624. Tiempo de recursos y consolidación de lealtades, Granada, Editorial Universidad de Granada, [...]
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Las reacciones burlescas de los graciosos calderonianos ante los castigos
I. Hernando Morata

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 90

Abstract
Este artículo analiza las reacciones burlescas de los graciosos calderonianos cuando se les impone un castigo. Estos personajes muestran cobardía a veces, pero otras convierten la sanción en objeto de burla e incluso se ríen de quien los castiga. Algunas de estas escenas pueden relacionarse asimismo con el concepto del «mundo al revés». Tales pasajes, recurrentes en las comedias de Calderón, permiten comprender mejor la función de los graciosos y los mecanismos utilizados para suscitar la risa. Se observa además si estas burlas implican un cierto grado de cuestionamiento del poder y los poderosos.
Abstract
Este artículo analiza las reacciones burlescas de los graciosos calderonianos cuando se les impone un castigo. Estos personajes muestran cobardía a veces, pero otras convierten [...]
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Del médico al matasanos: la «Corrección de vicios» de Salas Barbadillo
C. Rivero

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 89

Abstract
La evolución de la Medicina como ciencia y el estatismo, por el contrario, de quienes la practican se proyecta, en los Siglos de Oro, en la sátira del médico. Salas Barbadillo es continuador, en este sentido, de la tradición renacentista, y si bien retoma varios de sus principales motivos, su sátira evoluciona hacia parámetros más conservadores, característicos, más bien, del periodo barroco.
Abstract
La evolución de la Medicina como ciencia y el estatismo, por el contrario, de quienes la practican se proyecta, en los Siglos de Oro, en la sátira del médico. Salas Barbadillo [...]
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El primer testamento de Lope de Vega (1627)
P. Cuenca Muñoz

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 88

Abstract
Lope de Vega otorgó dos testamentos, el primero en 1627, estando sano, y el segundo en 1635, el día anterior a su muerte. En este trabajo se realiza un análisis paleográfico, para establecer si el primero de los documentos es ológrafo, como parece dar a entender la redacción del mismo, o si en realidad se detecta una intervención del propio Lope en la actio documental, pero no en la conscriptio, la cual en realidad se habría llevado a cabo por los escribanos asistentes al acto notarial.
Abstract
Lope de Vega otorgó dos testamentos, el primero en 1627, estando sano, y el segundo en 1635, el día anterior a su muerte. En este trabajo se realiza un análisis paleográfico, [...]
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«La bonanza que prometen en el mar las señales del cielo»: el agua como topografía del alma y conector de la memoria discursiva en «Los trabajos de Persiles y Sigismunda»
M. Poza Diéguez

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (1), 87

Abstract
Cervantes, en Los trabajos de Persiles y Sigismunda, emplea dinámicamente memoria e imaginatio y moderniza el género, por medio del uso de la imitatio compuesta. El agua, que en el Persiles adopta, entre otras, la forma del ‘mar’, los ‘ríos’, pero también del ‘hielo’, vincula las diversas aventuras que se suceden, así como el fluir narrativo, memorístico e imaginario, para acabar proyectando una singular cartografía. En este contexto, analizo el elemento del agua, como conector de eventos e imágenes, pero también como espacio geofísico, conformado a su vez como un locus del alma que acota y define otros espacios.
Abstract
Cervantes, en Los trabajos de Persiles y Sigismunda, emplea dinámicamente memoria e imaginatio y moderniza el género, por medio del uso de la imitatio compuesta. El agua, [...]
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Cultura literaria transfronteriza hispánica en Portugal: vestigios documentales actuales del Siglo de Oro en el territorio oriental de Trás-os-Montes
A. Dotras Bravo

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (1), 86

Abstract
El presente trabajo pretende dar cuenta de la existencia de los fondos antiguos conservados que existen en el Arquivo Distrital de Bragança, de cerca de cinco mil ejemplares, que abarcan del siglo XVI a inicios del siglo XX. En primer lugar, se analizará la posición estratégica de frontera de Bragança entre los siglos XVI y XVII, período clave, no solo para el Siglo de Oro, sino también para la relación política e histórica de Portugal y España (1580-1640/1668). En segundo lugar, se divulgará y estudiará el conjunto de los volúmenes en español del fondo, además de la biblioteca personal de Francisco Manuel Alves, abad de Baçal, sita en el centro de secundaria Emídio Garcia. Por último, con el ejemplo constante del abad, sus lecturas y referencias librescas hispánicas del Siglo de Oro, se estudiará y reflexionará sobre la verdadera cultura literaria española en Portugal.
Abstract
El presente trabajo pretende dar cuenta de la existencia de los fondos antiguos conservados que existen en el Arquivo Distrital de Bragança, de cerca de cinco mil ejemplares, [...]
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Reseña de Lozano Renieblas, Isabel y Fernando Romo Feito, «Sales cervantinas. Cervantes y lo jocoserio», México, Ficticia, 2018, 253 pp. ISBN: 978-60-752-1090-2
G. Molina Morales

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (1), 85

Abstract
Reseña de Lozano Renieblas, Isabel y Fernando Romo Feito, Sales cervantinas. Cervantes y lo jocoserio, México, Ficticia, 2018, 253 pp. ISBN: 978-60-752-1090-2
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Burlas en las polémicas literarias del Siglo de Oro. El caso del comentarista gongorino José Pellicer
M. Usunáriz Iribertegui

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 84

Abstract
El presente artículo procura hacer una breve revisión de varios textos en los que José Pellicer, comentarista gongorino, es objeto de burla por parte de sus contemporáneos. El propósito es sistematizar en qué aspectos se sustentan las mofas y las censuras dirigidas al personaje: en su presunción, en su falsa erudición, en su supuesta tendencia al plagio, etc. Los aspectos analizados servirán, en última instancia, para hacer una reflexión en torno al manejo de la burla, sus mecanismos y su finalidad en las polémicas del Siglo de Oro.
Abstract
El presente artículo procura hacer una breve revisión de varios textos en los que José Pellicer, comentarista gongorino, es objeto de burla por parte de sus contemporáneos. [...]
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Ironía y burla en «El licenciado Vidriera»
E. Rull

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 83

Abstract
Cervantes utiliza múltiples recursos expresivos y formales para constituir un texto burlesco, pero casi siempre dominado por el afán de una crítica personal que puede incluso involucrarle a él mismo, puesto que alude a sus posibles carencias literarias. Para ello utiliza frecuentemente al narrador ficticio, que es el propio Licenciado y aun a otros terceros narradores. La variedad de técnicas implica un enriquecimiento de las perspectivas que utiliza, de forma que el autor es capaz de crear un mundo variado y rico, como es la propia vida social e individual que trata de reflejar y que consigue siempre con sorna, pero sin acritud y con una buena dosis de comprensión para los defectos que critica.
Abstract
Cervantes utiliza múltiples recursos expresivos y formales para constituir un texto burlesco, pero casi siempre dominado por el afán de una crítica personal que puede incluso [...]
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Reseña de Miguel de Cervantes, «Poesías», ed. Adrián J. Sáez, Madrid, Cátedra, 2016, 488 pp. ISBN: 978-84-376-3539-2
D. Govea González

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (1), 82

Abstract
Reseña de Miguel de Cervantes, Poesías, ed. Adrián J. Sáez, Madrid, Cátedra, 2016, 488 pp. ISBN: 978-84-376-3539-2
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De la ciudad a la montaña o el proceso de salvación del hombre en «Engaños de mujeres y desengaños de hombres» (1698) de Miguel de Montreal
T. Ba

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (1), 81

Abstract
Engañado y burlado por las numerosas damas que ha encontrado en sus peregrinaciones, don Jaime, protagonista de Engaños de mujeres y desengaños de hombres (1698) de Miguel de Montreal, llega, al cabo de un largo viaje a través de las ciudades de España (Barcelona, Valencia, Zaragoza…), a desengañarse. El castigo que le infligen las damas, expertas en engaños y burlas, le abren los ojos. Ahora comprende las vanidades del amor y las falsedades y la deslealtad de las mujeres, y en lo sucesivo no confía más que en la Reina del Cielo, cuyo monasterio de Montserrate le acoge. Las ciudades, centros de las tropelías y burlas vividas por los hombres, se revelan como lugares infernales, a diferencia de la montaña (la de Montserrat), lugar de refugio y, por tanto, de salvación.
Abstract
Engañado y burlado por las numerosas damas que ha encontrado en sus peregrinaciones, don Jaime, protagonista de Engaños de mujeres y desengaños de hombres (1698) de Miguel [...]
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«Alga todo y espumas» (Góngora, «Soledades», 1613, v. 26)
R. Bonilla Cerezo

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 80

Abstract
El paréntesis «(alga todo y espumas)» de la Soledad primera (v. 26) de Góngora no ha logrado despojarse aún de la etiqueta de locus oscuro que se le viene asignando desde los tiempos de Pellicer (Lecciones solemnes, 1630). El presente artículo pasa revista a las opiniones críticas al respecto y sugiere una nueva tesis a la luz de cuatro fuentes espigadas de la poesía de Catulo (carmen 64), Ovidio (Metamorfosis, XI, vv. 410-748), Ariosto (Orlando furioso, cantos X-XI) y Luis deCamoens (el soneto «Como quando o mar tempestuoso»).
Abstract
El paréntesis «(alga todo y espumas)» de la Soledad primera (v. 26) de Góngora no ha logrado despojarse aún de la etiqueta de locus oscuro que se le viene asignando desde [...]
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«Los empeños de una casa» de Sor Juana Inés de la Cruz, Compañía Nacional de Teatro Clásico, 6 de diciembre de 2018, Teatro de La Comedia, Sala Tirso de Molina (Madrid). Dirección: Pepa Gamboa y Yayo Cáceres. Versión: Antonio Álamo
E. Fernández

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 79

Abstract
Los empeños de una casa de Sor Juana Inés de la Cruz, Compañía Nacional de Teatro Clásico, 6 de diciembre de 2018, Teatro de La Comedia, Sala Tirso de Molina (Madrid). Dirección: Pepa Gamboa y Yayo Cáceres. Versión: Antonio Álamo
Abstract
Los empeños de una casa de Sor Juana Inés de la Cruz, Compañía Nacional de Teatro Clásico, 6 de diciembre de 2018, Teatro de La Comedia, Sala Tirso de Molina (Madrid). [...]
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Diplomacia y ética política: textos prudenciales de Felipe II, Juan de Mariana y Joseph Creswell durante las Guerras de Religión de Francia (1562-1598) y la Guerra Anglo-Española (1585-1604)
A. Lauer

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (1), 78

Abstract
A diferencia de obras estéticas, cuyas impresiones en el receptor son ‘indiferentes’, según Kant, los textos ético-políticos causan un surplus de afecciones. Este es el caso de reales declaraciones o proclamaciones de guerra, specula principum y peticiones laico-eclesiásticas. Analizamos el fin, siempre ambiguo; el género literario, generalmente maleable; y los múltiples efectos en receptores de obras políticas de reyes como Felipe II y Enrique IV, y eclesiásticos como los jesuitas Juan de Mariana y Joseph Creswell. Estas obras modularon la historia al suscitar diversos efectos perlocutivos en sus destinatarios durante las Guerras de Religión de Francia (1562-1598) y la Guerra Anglo-Española (1585-1604).
Abstract
A diferencia de obras estéticas, cuyas impresiones en el receptor son ‘indiferentes’, según Kant, los textos ético-políticos causan un surplus de afecciones. Este [...]
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La idea del trabajo en la «Filosofía cortesana» de Alonso de Barros
E. Lucero

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 77

Abstract
La Filosofía cortesana de Alonso de Barros contiene las indicaciones necesarias para desarrollar una novedosa adaptación del juego de la oca a la realidad cortesana, que evoca las dificultades a las que se enfrentará el pretensor en su intento. Aunque resulta en apariencia paradójico por su carácter lúdico, el autor concibió el conjunto de libro y pintura como una reivindicación del valor del trabajo acorde con los planteamientos de la facción política a la que pertenece. La obra se enmarca con naturalidad en el género didáctico, donde confluye con la capacidad moralizadora de los emblemas en la representación icónica de los avatares de la corte sobre el tablero de juego. En este estudio nos centramos en el posible origen del emblema del Trabajo en la obra y su trascendencia ética y política.
Abstract
La Filosofía cortesana de Alonso de Barros contiene las indicaciones necesarias para desarrollar una novedosa adaptación del juego de la oca a la realidad cortesana, que [...]
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Pigmalionismo en la poesía del Bajo Barroco. Francisco Antonio de Castro tras las huellas de Loredano
M. Carabias Orgaz

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 76

Abstract
Ofrecemos la edición de un poema de Francisco Antonio de Castro, compuesto hacia comienzos del siglo XVIII, que se inspira en el episodio clásico de la Venus de Cnido y el sacrílego amante. El hecho de abordar el tema del pigmalionismo lo convierte en un caso singular dentro de la lírica española del Bajo Barroco. El texto, además, pone de manifiesto la influencia que tuvieron en Castro ciertaslecturas, concretamente las Bizzarrie accademiche de Giovan Francesco Loredano.
Abstract
Ofrecemos la edición de un poema de Francisco Antonio de Castro, compuesto hacia comienzos del siglo XVIII, que se inspira en el episodio clásico de la Venus de Cnido y [...]
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La «cuestión criolla» en «Zama», de Antonio Di Benedetto (1956) y «Zama», el filme de Lucrecia Martel (2016)
G. Pollarolo

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 75

Abstract
Zama, y su adaptación al cine en el 2016 por Lucrecia Martel, relatan el drama de don Diego de Zama, asesor letrado del gobernador de una provincia periférica al norte del Virreinato del Río de la Plata. La novela ha sido leída como la alegoría de la condición existencial del ser humano y, por lo tanto, atemporal. Sin negar esta interpretación, propongo que, tanto la novela como la película, dramatizan la situación del criollo en la realidad colonial del siglo XVIII desde una perspectivaque da cuenta de la llamada «cuestión criolla». En el presente trabajo intento mostrar que tanto la novela como la película —pero esta aún con mayor énfasis—, mediante la simbolización propia de la ficción e inscribiéndose en un marco histórico y geográfico de fines del siglo XVIII, narran la situación de postergación del criollo en la estructura del poder colonial pocos años antes de las guerras independentistas.
Abstract
Zama, y su adaptación al cine en el 2016 por Lucrecia Martel, relatan el drama de don Diego de Zama, asesor letrado del gobernador de una provincia periférica al norte del [...]
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Reseña de Alonso Jerónimo de Salas Barbadillo, «El caballero puntual», edición, estudio y notas de José Enrique López Martínez, Madrid, Real Academia Española/Centro para la Edición de los Clásicos Españoles, 2016, 446 pp. ISBN: 978-84-617-6806-6
M. Piqueras Flores

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (1), 74

Abstract
Reseña de Alonso Jerónimo de Salas Barbadillo, El caballero puntual, edición, estudio y notas de José Enrique López Martínez, Madrid, Real Academia Española/Centro para la Edición de los Clásicos Españoles, 2016, 446 pp. ISBN: 978-84-617-6806-6
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Reseña de Alonso Jerónimo de Salas Barbadillo, El caballero puntual, edición, estudio y notas de José Enrique López Martínez, Madrid, Real Academia Española/Centro [...]
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La carta inserta en «Luz y método de confesar idólatras» (1692): un caso de variación de estado
R. Pérez Martínez

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (1), 73

Abstract
La primera edición de Luz y método de confesar idólatras y destierro de idolatrías… (1692), del cura poblano Diego Jaimes Ricardo Villavicencio, presenta una variante textual que, aunque común en libros de la época, supone un problema cuya determinación es necesaria para su fijación y, a la postre, su edición. La variante consiste en la presencia, solo en algunos de los ejemplares que se conservan, de un documento entre los preliminares del texto: una carta encomiástica escrita por el obispo de Chiapas, Francisco Núñez de la Vega, que al parecer se incluyó en el libro cuando ya se había iniciado la impresión de los ejemplares. Para dicha determinación se usan aquí los conceptos propuestos por el sistema bibliográfico anglosajón para analizar las distintas variantes que pueden ofrecer los ejemplares de una misma edición: «edición, emisión, estado».
Abstract
La primera edición de Luz y método de confesar idólatras y destierro de idolatrías… (1692), del cura poblano Diego Jaimes Ricardo Villavicencio, presenta una variante [...]
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La reelaboración de tópicos clásicos en la oda a la «Vida retirada» de fray Luis de León
R. Guizado Yampi

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 72

Abstract
Este artículo estudia las formas concretas de imitación de tópicos grecolatinos como medio de originalidad en la oda «Vida retirada» de fray Luis de León, con el fin de comprender el lugar de la tradición en el proceso creativo de sus poesías propias. Por medio de observaciones estilísticas y estructurales, se analiza e interpreta las modificaciones que el agustino realiza sobre sus fuentes clásicas: la sonorización del beatus ille, la preeminencia del lirismo en la estructura, etc. La indagación ofrece nuevos detalles que enriquecen la lectura del poema.
Abstract
Este artículo estudia las formas concretas de imitación de tópicos grecolatinos como medio de originalidad en la oda «Vida retirada» de fray Luis de León, con el fin [...]
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Reseña de Moro Martín, Alfredo, «Transformaciones del Quijote en la novela inglesa y alemana del siglo XVIII», Biblioteca Premio Casasayas, Alcalá de Henares, Universidad de Alcalá, 2016, 336 pp. ISBN: 978-84-16599-95-0
S. Santa-Aguilar

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (1), 71

Abstract
Reseña de Moro Martín, Alfredo, Transformaciones del Quijote en la novela inglesa y alemana del siglo XVIII, Biblioteca Premio Casasayas, Alcalá de Henares, Universidad de Alcalá, 2016, 336 pp. ISBN: 978-84-16599-95-0
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Reseña de Moro Martín, Alfredo, Transformaciones del Quijote en la novela inglesa y alemana del siglo XVIII, Biblioteca Premio Casasayas, Alcalá de Henares, Universidad [...]
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Nuevos ejemplos de ficcionalización de materiales históricos en la narrativa virreinal: la «Historia del Huérfano»
B. Palacios

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 70

Abstract
Las relaciones geográficas de Indias, así como las cartas y otros documentos históricos menores que produjo el periodo de conquista y colonización de América pueden revelarse como fuentes primordiales de las composiciones narrativas de la época. Nuestro propósito es explorar cómo la ampliación creativa de dichos materiales termina por configurar diversas construcciones del espacio americano en el que se desenvuelven los personajes, tomando como punto de partida la Historia del Huérfano de Martín de León.
Abstract
Las relaciones geográficas de Indias, así como las cartas y otros documentos históricos menores que produjo el periodo de conquista y colonización de América pueden revelarse [...]
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Prácticas editoriales y recepción de la literatura española en Hispanoamérica (1833-1916): observaciones sobre el corpus cervantino
F. Cuevas Cervera

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (1), 69

Abstract
El objetivo de este trabajo es presentar el corpus de las ediciones cervantinas y estudios sobre Miguel de Cervantes en el marco del nacimiento del cervantismo hispanoamericano en el siglo XIX y primeros años del siglo XX. Desde 1833 se sumaron los primeros cervantistas en esas tierras a la impresión y edición del Quijote, añadiendo una impronta personal a la historia material de la lectura de la novela e, incluso, en algunas ocasiones, tantearon nuevas representaciones gráficas para los personajes de la misma. A medida que se acercaban los centenarios de 1905, 1915 y 1916 el cervantismo se reasumió y buscó sus líneas de redefinición. Hispanoamérica se sumó con fuerza a las diferentes celebraciones cervantinas, buscando sus orígenes, comprendiendo que forman un movimiento intelectual de facto en el propio momento de su actividad y creando desde ese instante su propia historia de la lectura de Miguel de Cervantes. El objetivo, entonces, es establecer un corpus definido del cervantismo hispanoamericano con sus coordenadas propias. Para ello partiremos de las conclusiones extraídas del estudio de un catálogo cervantino, tomando como inicio la referencia señera el Quijote de 1833 de la Imprenta de Arévalo (México) hasta la celebración del tercer centenario de la muerte de Miguel de Cervantes en 1916, que espoleó a los escritores e intelectuales a acercarse a la figura de Miguel de Cervantes en un interesante movimiento intelectual que aunaba lo circunstancial y festivo con la crítica literaria seria y las nuevas tendencias en metodología de investigación en Humanidades, en la historia de las prácticas editoriales y en los estudios de recepción de principios del siglo XX.
Abstract
El objetivo de este trabajo es presentar el corpus de las ediciones cervantinas y estudios sobre Miguel de Cervantes en el marco del nacimiento del cervantismo hispanoamericano [...]
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Tras la pista de don Quijote en el teatro breve dieciochesco
C. Roldán Fidalgo

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (1), 68

Abstract
Este trabajo pretende examinar la presencia de don Quijote dentro de un repertorio que, si bien gozó de gran éxito durante el siglo XVIII, no ha recibido una atención equiparable por parte de la historiografía: el teatro breve, también conocido como «teatro menor». Con este objetivo, y partiendo de las fuentes literarias y musicales conservadas en la Biblioteca Nacional de España y en la Biblioteca Histórica Municipal de Madrid, se documentan los entremeses, sainetes, fines de fiesta y tonadillas que fueron compuestos como adaptaciones o recreaciones de la obra cervantina, así como aquellos que incluyen referencias a la misma.
Abstract
Este trabajo pretende examinar la presencia de don Quijote dentro de un repertorio que, si bien gozó de gran éxito durante el siglo XVIII, no ha recibido una atención equiparable [...]
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Entre España y América: hacia una clasificación de cuentecillos indianos (con algunos ejemplos)
F. Rodríguez Mansilla

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 67

Abstract
Este trabajo ofrece un primer esbozo del panorama en torno a los cuentecillos de tema indiano o incluidos en textos que aluden a América, recoge una muestra ilustrativa y presenta las dificultades que entrañan su estudio y su clasificación. Si bien se aboga por recoger todo cuentecillo que se refiera a las Indias, aunque se verifique su origen diverso, se identifica la existencia de un tipo de cuentecillo que parece ser el indiano stricto sensu: el del soldado de la hueste, que se puede mostrar tanto devoto cristiano como tirano cruel.
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Este trabajo ofrece un primer esbozo del panorama en torno a los cuentecillos de tema indiano o incluidos en textos que aluden a América, recoge una muestra ilustrativa y [...]
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De lo exterior a lo interior. Las imágenes y la contemplación mística jesuita
C. Strosetzki

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 66

Abstract
El monacato, tan indiscutible en la Edad Media, empezó a ser cuestionado en la era del Humanismo y la Reforma. Consecuentemente, debemos preguntarnos cuál de estas propuestas de cambio acoge la orden jesuita recién instaurada, cómo esta cambia los planteamientos místicos de los monasterios medievales y qué papel desempeñan en Ignacio de Loyola las modificaciones protagonizadas por Ludolfo de Sajonia y Tomás de Kempis. Ignacio entrenó la fantasía para crear y visualizar imágenes durante sus ejercicios espirituales. Propone y defiende una meditación a través de la imaginación que llevará a la máxima contemplación religiosa. Mientras que para Calvino escuchar es lo más importante, para Ignacio lo principal es la visualización del espacio y el hecho de imaginar la situación.
Abstract
El monacato, tan indiscutible en la Edad Media, empezó a ser cuestionado en la era del Humanismo y la Reforma. Consecuentemente, debemos preguntarnos cuál de estas propuestas [...]
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1981, el centenario en que el teatro volvió a Calderón
S. Adillo Rufo

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (1), 65

Abstract
Desde los años sesenta la presencia del teatro de Calderón de la Barca en los escenarios españoles fue mínima, casi anecdótica comparada con los datos del Primer Franquismo. Por eso sorprende que en 1981, coincidiendo con la celebración del tricentenario de la muerte del dramaturgo, pudieran verse en España más de dos docenas de espectáculos basados en sus obras, y merece la pena explicar este nuevo posicionamiento del campo del teatro con respecto al repertorio áureo. Este artículo repasa algunos de los montajes más significativos de dicha temporada y trata de extraer conclusiones sobre la rehabilitación escénica del poeta madrileño.
Abstract
Desde los años sesenta la presencia del teatro de Calderón de la Barca en los escenarios españoles fue mínima, casi anecdótica comparada con los datos del Primer Franquismo. [...]
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Tyrannie et liberté dans «Gargantua»
J. Ternaux

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (1), 64

Abstract
Rabelais dénonce la tyrannie du sens qu’imposent les imbéciles présomptueux, partisans d’une interprétation figée et celle des souverains, jouets de leurs passions que flatte leur entourage. La parole déréglée des courtisans s’accorde avec la démesure du mauvais roi, dominé par la soif de conquêtes. À l’inverse de celle des bons géants, la bouche de l’inhumain Picrochole n’ingurgite que peu de nourriture et pas de vin. Au lieu de laisser passer le rire, elle se déforme sous l’effet de la colère, mère de cruauté. Picrochole mérite donc sa chute. Le tyran est privé de la grâce divine. À l’opposé, la liberté des habitants de Thélème brille de l’éclat de l’idéal. Rabelais dénonce la tyrannie du sens qu’imposent les imbéciles présomptueux, partisans d’une interprétation figée et celle des souverains, jouets de leurs passions que flatte leur entourage. La parole déréglée des courtisans s’accorde avec la démesure du mauvais roi, dominé par la soif de conquêtes. À l’inverse de celle des bons géants, la bouche de l’inhumain Picrochole n’ingurgite que peu de nourriture et pas de vin. Au lieu de laisser passer le rire, elle se déforme sous l’effet de la colère, mère de cruauté. Picrochole mérite donc sa chute. Le tyran est privé de la grâce divine. À l’opposé, la liberté des habitants de Thélème brille de l’éclat de l’idéal.
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Rabelais dénonce la tyrannie du sens qu’imposent les imbéciles présomptueux, partisans d’une interprétation figée et celle des souverains, jouets de leurs passions [...]
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Pedro de Urdemalas: burla carnavalesca y crítica social en Cervantes
Y. Campbell

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 63

Abstract
El análisis se centra en la comedia Pedro de Urdemalas de Cervantes desde la perspectiva de la burla. El personaje “apicarado” transita, disfrazado de “realidad”, por una serie de cuadros que funcionan como ejemplos del empleo de su ingenio para burlarse. Desde un enfoque particular, que contempla a Bajtin y a Edmond Cross se estudian los aspectos que entraña la risa: la crítica social, el desengaño, la sátira, etc., mediante la retórica y lo grotesco, pasando por lo ridículo. El desencanto cervantino se realiza con la gracia burlona del enmascaramiento y su denuncia: por ejemplo, se evidencian los travestis, y, al mismo tiempo, las gitanas evidencian la inmoralidad del rey. Así pues, la desmistificación se produce en dos vertientes: se pone al descubierto lo ficticio y se retorna a la realidad, pero esta es desenmascarada en cuanto a la concepción ideológica dominante.
Abstract
El análisis se centra en la comedia Pedro de Urdemalas de Cervantes desde la perspectiva de la burla. El personaje “apicarado” transita, disfrazado de “realidad”, [...]
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Ingenio verbal y poética de la sinrazón ante la crisis bursátil: Joseph Penso y su «Confusión de confusiones»
F. Pancorbo

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (1), 62

Abstract
La obra Confusión de confusiones, escrita por el sefardí Joseph Penso de Vega (Ámsterdam, 1688), está considerada como el primer tratado de la Bolsa de Acciones de Europa. Desde el punto de vista de la Historia de la Economía, sin duda, sigue planteando enigmas y cautivando el interés de sus estudiosos. El problema es que desde la perspectiva literaria e historiográfica no ha recibido aún un estudio en profundidad, hecho que desluce y terminar por restar su verdadero mérito a este texto, el cual —dicho sea de paso— ha permanecido siglos condenado en las estanterías de “volúmenes raros”. En este artículo ofrezco un estudio en el que trato la verdadera génesis de Confusión de confusiones desde el interés histórico y literario.
Abstract
La obra Confusión de confusiones, escrita por el sefardí Joseph Penso de Vega (Ámsterdam, 1688), está considerada como el primer tratado de la Bolsa de Acciones de Europa. [...]
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Imágenes de la tiranía y tiranía de las imágenes en algunas comedias de Tirso de Molina
N. Lamari

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (1), 61

Abstract
Florecen en el Siglo de Oro los manuales de pedagogía y de educación de príncipes que teorizan sobre los principios de buen gobierno que han de regir al gobernante perfecto. No nos extraña por tanto que el teatro tirsiano suba a las tablas múltiples reflexiones acerca de los malos ejercicios del poder y del ars gubernandi a través de variadas y diversas formas de tiranía: desde la doméstica, en el ámbito individual y privado, con figuras despóticas de patres familiarum que obligan a sus hijos a un matrimonio de conveniencia como en Ventura te dé Dios hijo, hasta la dimensión colectiva y pública a través de malos gobernantes que contaminan su república con sus desenfrenadas pasiones como en La república al revés, pasando por la soldadesca que abusa de los villanos en Todo es dar en una cosa.Siendo el teatro un género marcadamente visual con un gran poder persuasivo, Tirso recurre con frecuencia a modelos iconográficos, emblemáticos y simbólicos, a la hora de imaginar acciones o situaciones dramáticas, con el propósito de «enseñar, mover, hablar, y deleitar siempre y con todos géneros de gente». Mediante la representación alegórica, se sugiere al público todo un sistema de símbolos cuyo significado es convenientemente explicado por el texto. Tal íntima relación dialéctica que va en varios sentidos, de un arte a otro, vertebra dramas como La mujer que manda en casa, La vida y muerte de Herodes, La república al revés, La venganza de Tamar, que se pueden leer, ver y apreciar desde una clave simbólica. En este ensayo, pretendo demostrar cómo consigue Tirso, mediante el simbolismo del bestiario bíblico-medieval y las estrategias escénicas construir y deconstruir a la figura del tirano, creando al mismo tiempo una verdadera tiranía de la imagen.
Abstract
Florecen en el Siglo de Oro los manuales de pedagogía y de educación de príncipes que teorizan sobre los principios de buen gobierno que han de regir al gobernante perfecto. [...]
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Juan de Mena y la Sibila en los siglos XV y XVI: «Laberinto de Fortuna/Las Trezientas» y su parodia en «Carajicomedia»
F. Domínguez

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 60

Abstract
La mujer vidente en la literatura hispano-medieval no ha recibido la debida atención de la crítica literaria. Esto se debe a que la mayoría de los textos medievales consideran que la mujer es un ser predispuesto al mal al que no hay que escuchar. Esta opinión empieza a cambiar bajo la influencia del culto mariano pero el tema de la profeta no se reintroduce en la literatura castellana hasta el siglo xv, principalmente con Laberinto de Fortuna (1444) de Juan de Mena. En esta obra, hay una alusión a la Sibila de Cumas que considera que su capacidad para ver el futuro ha sido eclipsada por Divina Providencia. Sin embargo, la profeta tiene aún un mayor perfil en las glosas de Las Trezientas, la versión de Laberinto editada por Hernán Núñez en 1499, y de ahí ella y las otras sibilas pasan a ser representadas como prostitutas y agentes del diablo en un contrafactum paródico de un tercio de Las Trezientas llamado Carajicomedia, compuesto unos diecisiete años después (c. 1516-1518). Este ensayo aclara por qué Mena rechaza la tradición sibelina, notael mayor peso que tiene esa tradición clásico-cristiana en las glosas de Núñez, y la transformación de las sibilas en prostitutas en el mundo al revés de Carajicomedia.
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La mujer vidente en la literatura hispano-medieval no ha recibido la debida atención de la crítica literaria. Esto se debe a que la mayoría de los textos medievales consideran [...]
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Un error bíblico-dramático —¿teológico-dramático?— en las teorías de Wardropper, Parker y Valbuena Prat sobre los autos sacramentales. Su influencia en las ediciones posteriores
J. Villanueva

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 59

Abstract
Para comprender en su exacto sentido los autos calderonianos, la primera tarea del crítico consiste en asegurarse de que ha comprendido las creencias de Calderón sin ser necesario compartirlas. En la primera mitad del siglo XX, dos corrientes literarias afrontan el estudio de los autos, siguiendo la doble hermenéutica proveniente del siglo XIX: el método histórico-crítico y la que exigía nuevosmétodos siguiendo a los Padres de la Iglesia. Enunciaron ambas corrientes, respectivamente, Alexander A. Parker y Ludwig Pfandl. Soslayado y olvidado este último, la práctica unanimidad de estudiosos y editores ha seguido las directrices del gran estudioso inglés. Estas páginas desvelan, por una parte, algunas deficiencias de su teoría: identidad argumento-asunto, errores teológicos de diversa gravedad, división de autos en dogmáticos-no dogmáticos, sacrificio único de Cristo; y, porotra, reclaman la necesidad de estudiarlos con suficiente perspectiva de teología católica, sobre todo con el ejemplo teórico y práctico de Pérez de Montalbán aplicando los cuatro sentidos con que se ha estudiado, y se estudia, la Sagrada Escritura. Básicamente se utilizan como argumentos mostrativos tres autos: Amar y ser amado, La divina Filotea, La hidalga del valle y Psiquis y Cupido.
Abstract
Para comprender en su exacto sentido los autos calderonianos, la primera tarea del crítico consiste en asegurarse de que ha comprendido las creencias de Calderón sin ser [...]
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«Físicas frutas que matan»: estrategias burlescas e identidad lingüística en Juan del Valle y Caviedes
L. Sancho

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 58

Abstract
Se toman como referencia las ediciones críticas de Trinidad Barrera y Carlos F. Cabanillas de la obra Guerras físicas, proezas medicales y hazañas de la ignorancia de Juan del Valle y Caviedes y, partir de un fragmento del poema conocido como «La querella de los pepinos», se analiza la burla como un mecanismo retórico y, además, se observa el empleo del componente léxico en la consolidación de una identidad lingüística híbrida americana frente a la alteridad peninsular.
Abstract
Se toman como referencia las ediciones críticas de Trinidad Barrera y Carlos F. Cabanillas de la obra Guerras físicas, proezas medicales y hazañas de la ignorancia de Juan [...]
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¿Lope reaccionario o revolucionario?: «Fuenteovejuna» frente a la «Institution de la réligion chrétienne»
C. Rivero Iglesias

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (1), 57

Abstract
Partiendo de la base de que Fuenteovejuna es una obra de carácter marcadamente político, el presente estudio tercia en el debate sobre el supuesto carácter reaccionario o revolucionario del drama a través de su lectura a la luz del discurso político tanto español como europeo de la época, adquiriendo Francia, en este sentido, especial relevancia.
Abstract
Partiendo de la base de que Fuenteovejuna es una obra de carácter marcadamente político, el presente estudio tercia en el debate sobre el supuesto carácter reaccionario [...]
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«Tan diversas y altas sentencias»: neoplatonismo y preparación evangélica en los «Comentarios reales de los Incas»
G. Arias Carbone

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 56

Abstract
Sostener que la traducción de los Diálogos de amor significó para el Inca Garcilaso un aprendizaje en materia filológica y le procuró un modelo de escritura y traducción no es una novedad. Sin embargo, no se ha resuelto aún la polémica respecto de cuánta influencia ideológica ejerció el neoplatonismo en su obra más importante. El presente trabajo explora los alcances de esta doctrina en la articulación de la primera parte de los Comentarios reales, particularmente en la visión del Inca sobre la vida moral y religiosa andina dentro del proceso de preparación evangélica. A partir de la noción platónica de interrelación entre las partes y el todo, se propone no solo apreciar las fábulas historiales como parte de un esquema mayor, sino también leer la historia de los incas desde el mensaje teológico que encierran dichos relatos. En resumidas cuentas, el propósito es evidenciar que el neoplatonismo fue para el mestizo un mecanismo fundamental para transmitir, con la mayor especificidad posible, los matices de la religiosidad andina a su lector sagaz.
Abstract
Sostener que la traducción de los Diálogos de amor significó para el Inca Garcilaso un aprendizaje en materia filológica y le procuró un modelo de escritura y traducción [...]
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De la escena al folio: una aproximación a los personajes de la comedia nueva a través de una miscelánea barroca
M. Sánchez Laílla

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (1), 55

Abstract
La Comedia nueva aportó una serie de personajes que dieron el salto tanto al escenario como a las páginas de algunas misceláneas barrocas como la obra Navidad de Zaragoza (1654) del aragonés Matías de Aguirre. El análisis de las cuatro comedias incluidas en esta obra nos permite repasar los diferentes tipos de personajes (héroes y galanes, damas, criadas y graciosos) y sus características en la diferente tipología de comedias al modo del Arte nuevo.
Abstract
La Comedia nueva aportó una serie de personajes que dieron el salto tanto al escenario como a las páginas de algunas misceláneas barrocas como la obra Navidad de Zaragoza [...]
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Las academias y justas literarias y su poesía como motivo y metáfora dramática en «Las academias de amor» de Cristóbal de Morales Guerrero
J. Carmona Tierno

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (1), 54

Abstract
En este trabajo se aborda el tratamiento del motivo de la celebración de una academia literaria en la comedia palatina de Cristóbal de Morales Las academias de amor. El artículo consta de dos partes. En la primera se analiza cómo se plasma en la obra este fenómeno cultural de los Siglos de Oro: estudiando la denominación y la mecánica del evento dramatizado se apreciará que este posee también características de las justas poéticas, manifestación con la que las academias guardan una estrecha relación. El bloque concluye con unas reflexiones sobre el valor del motivo como metáfora dramática, ya que supone para los protagonistas un entrenamiento amoroso. La segunda parte se centra en el conjunto de sonetos artificiosos que los personajes, por parejas, declaman en una de las academias. El objetivo es demostrar también cómo los juegos verbales no constituyen un mero alarde de ingenio, sino que de algún modo son paralelos a la trayectoria amorosa de cada pareja a lo largo de la pieza.
Abstract
En este trabajo se aborda el tratamiento del motivo de la celebración de una academia literaria en la comedia palatina de Cristóbal de Morales Las academias de amor. El [...]
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Los vínculos de la «Perinola» (la palabra, el objeto y el opúsculo quevediano) con la América virreinal
F. Plata Parga

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 53

Abstract
Se estudian los vínculos con la América virreinal de la palabra perinola, el juguete que designa y la obra La Perinola (1632) de Quevedo. Tanto la palabra como el objeto se documentan por primera vez en textos del Perú virreinal en el tránsito del XVI al XVII, donde se vincula el juguete español con la «pisca» de los incas. Un rastreo del término en los registros de la lengua sugiere que la perinola erauna novedad a principios del XVII en España, lo que aprovechan algunos escritores para incorporarla a sus textos y jugar con sus posibilidades metafóricas, como hace notablemente Quevedo en su obra homónima. Frente al auge de la perinola en la primera mitad del XVII, palabra y juguete parecen entrar en un ocaso en España desde entonces hasta el día de hoy, lo cual contrasta, por ejemplo, con la vitalidad de la «pirinola» hoy en México. Se concluye con una reflexión sobre el papel que latemprana aparición en la América virreinal de copias manuscritas de La Perinola de Quevedo pudo tener en la preservación del texto quevediano.
Abstract
Se estudian los vínculos con la América virreinal de la palabra perinola, el juguete que designa y la obra La Perinola (1632) de Quevedo. Tanto la palabra como el objeto [...]
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Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (1), 52
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Un arquetipo del tirano en «El primero rey del mundo» de Antonio Enríquez Gómez
E. Marcello

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (1), 51

Abstract
En este artículo se estudia el tratamiento de la figura de Nembrot/Nimrod en la comedia de Antonio Enríquez Gómez El primero rey del mundo, conocida más comúnmente como La soberbia de Nembrot. Se detalla cómo evolucionan, desde la Antigüedad hasta el siglo XVII, los rasgos antropológicos del gran cazador y del rey babilónico hasta considerar al personaje como un símbolo de soberbia, desobediencia y tiranía. En particular, se estudia su configuración en el teatro del Siglo de Oro señalando las coincidencias entre el personaje concebido por Enríquez Gómez y el retratado por otros dramaturgos, sobre todo Calderón: desde el aspecto ferino a las formas de exaltación individual que lo asemejan al tirano por amor y por el poder.
Abstract
En este artículo se estudia el tratamiento de la figura de Nembrot/Nimrod en la comedia de Antonio Enríquez Gómez El primero rey del mundo, conocida más comúnmente como [...]
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Animales en el «Persiles». Una ocurrencia de paradiástole en quiasmo
L. Rossiello

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (1), 50

Abstract
El presente trabajo examina un ejemplo de un inventario de más de un centenar de casos de representaciones de animales, menciones de animales e implicaciones animalescas en el Persiles, sin contar las repeticiones, los plurales y los diminutivos. Luego de una breve contextualización, se examina una paradiástole desde una perspectiva retórica, se plantea la conveniencia de ampliar los estudios para obtener conclusiones más sustentadas. Se concluye que el ejemplo estudiado refuerza la idea de que también en su novela póstuma Cervantes se ha valido de menciones de animales, representaciones e implicaciones animalescas en construcciones retóricas a los efectos de criticar sutilmente el absolutismo de monarcas y príncipes.
Abstract
El presente trabajo examina un ejemplo de un inventario de más de un centenar de casos de representaciones de animales, menciones de animales e implicaciones animalescas [...]
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Estebanillo González y su visión materialista en la época de la Guerra de los Treinta Años
D. Arciello

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 49

Abstract
Este trabajo propone destacar la perspectiva de un componente social que se caracteriza por su condición marginal, frente al rol protagónico de la nobleza europea durante uno de los conflictos más sangrientos de la historia occidental, es decir, el pícaro. En este caso, el protagonista de la novela, Estebanillo González, sufrió también otro proceso de marginación debido a su comparación con los personajes de los más importantes del género picaresco. Mi estudio se centra en el análisis del punto de vista de quien, en un mundo hostil y caótico, se ve obligado a desarrollar una actitud cínica y materialista.
Abstract
Este trabajo propone destacar la perspectiva de un componente social que se caracteriza por su condición marginal, frente al rol protagónico de la nobleza europea durante [...]
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Las primeras traducciones del «Persiles» ante las ambigüedades del Septentrión cervantino a nivel geográfico y religioso: en busca de pistas sobre la temprana recepción de la novela
P. Nevoux

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (1), 48

Abstract
Más de cuatro siglos tras la primera edición del Persiles, todavía suscita desconcierto su geografía novelesca. Este artículo recorre otra vez su borroso archipiélago septentrional, pero guiado por los primeros traductores del Persiles: los franceses François de Rosset y Vital d’Audiguier (traducciones de 1618); el anónimo autor de la versión inglesa de 1619; el italiano Francesco Ellio (1626); así como Madame Le Givre Du Richebourg, autora de otra traducción francesa más tardía pero también más libre, de 1738.Se propone examinar cómo se habrán traducido (y entonces interpretado) algunas ambigüedades del texto respecto a la geografía nórdica y las cuestiones religiosas: si los traductores fueron tentados, por ejemplo, de identificar lugares ficcionales (como Hibernia o Golandia) con unos territorios reales. Al observar cómo viajó el texto de una lengua a otras, aparecen indicios sobre la temprana recepción de la novela, en cuanto a la cuestión de su verosimilitud y sus relaciones (o no) con los conflictos confesionales y políticos que entonces trastornaban a Europa.
Abstract
Más de cuatro siglos tras la primera edición del Persiles, todavía suscita desconcierto su geografía novelesca. Este artículo recorre otra vez su borroso archipiélago [...]
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La lengua perfecta del «Persiles»
J. Sánchez

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (1), 47

Abstract
El Persiles es una obra en la que recibe un tratamiento especial la cuestión idiomática y la aventura de comprender al otro a lo largo de un viaje por diversos países y lenguas realizado por personajes de varias nacionalidades. Lejos de tratarse de un tema más o menos anecdótico, expresa una inquietud que no abandona a Cervantes en gran parte de su obra: el estatuto de la verdad y la capacidad del hombre de comprender el mundo y a los otros. La pregunta acerca del sentido de la obra está directamente relacionada con este tema: si interpretamos la novela de forma dogmática (Roma como centro de la Verdad) sería lógico esperar indicios de que el lenguaje puede llevar al hombre a la perfecta comunicación. Esa era la esperanza de los que, en los siglos XVI y XVII, a lo largo y ancho de la geografía europea, buscaban una lengua perfecta. Parece que Cervantes, con el Persiles, lo que pretende mostrar es que esa criatura que observa con tanto cariño, el hombre, está lejos de encontrar algo así y que la lengua perfecta no existe, sino solo los lenguajes históricos, producto de la confusión postbabélica.
Abstract
El Persiles es una obra en la que recibe un tratamiento especial la cuestión idiomática y la aventura de comprender al otro a lo largo de un viaje por diversos países y [...]
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De amores y laberintos: utilización del mito cretense en Lope de Vega, Calderón y sor Juana
Y. Munguía

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 46

Abstract
En este trabajo se hizo un análisis entre tres obras: El laberinto de Creta (1621) de Lope de Vega, Amor es más laberinto (1689) de sor Juana Inés de la Cruz y Los tres mayores prodigios (1641) de Calderón de la Barca, haciendo un estudio comparativo sobre las fuentes y su utilización en las comedias mencionadas. Se puso especial atención al desarrollo de los personajes femeninos de lastres comedias, y se observó la influencia de Lope en los otros dos dramaturgos y la primacía argumental de los personajes de Ariadna y Fedra.
Abstract
En este trabajo se hizo un análisis entre tres obras: El laberinto de Creta (1621) de Lope de Vega, Amor es más laberinto (1689) de sor Juana Inés de la Cruz y Los tres [...]
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El predicador, comediante a lo divino. La teatralización del discurso religioso en el Barroco
R. Massanet Rodríguez

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 45

Abstract
La predicación sagrada española sufre durante el siglo XVII un proceso de “teatralización”. Debido a la gran influencia que el mundo del mundo del teatro ejerce sobre la sociedad española del momento, los predicadores insertan en su discurso toda una serie de habilidades y elementos que, poco a poco, convierten un discurso serio y razonado en torno a la religión católica en un espectáculo que atrae a un gran número de fieles al templo. Para los moralistas, este proceso supone una decadencia de la labor del predicador, la cual asienta sus bases en las preceptivas retóricas clásicas.
Abstract
La predicación sagrada española sufre durante el siglo XVII un proceso de “teatralización”. Debido a la gran influencia que el mundo del mundo del teatro ejerce sobre [...]
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De la gracia en Calderón (I): teología y comicidad
M. Ortega Máñez

Hipogrifo. Revista de literatura y cultura del Siglo de Oro (2019). Vol. 7, (2), 44

Abstract
Este trabajo, primero de una serie, propone y desarrolla el concepto de gracia para caracterizar la comicidad genuina de la comedia cómica calderoniana. De los tres sentidos que el término tiene en castellano, se analiza aquí la relación entre las acepciones teológica y cómica. En cuanto a la primera, tras situar a Calderón en el debate teológico en torno a la gracia, se estudia su alegorización de esta en el auto sacramental La hidalga del valle. Atendiendo después al sentidocómico, se presenta un esquema general de los varios niveles teatrales en los que interviene la gracia, para, centrándonos en el aspecto dramatúrgico, demostrarlo con escenas de El astrólogo fingido y La selva confusa. La conclusión traza el vínculo conceptual entre ambos acercamientos.
Abstract
Este trabajo, primero de una serie, propone y desarrolla el concepto de gracia para caracterizar la comicidad genuina de la comedia cómica calderoniana. De los tres sentidos [...]
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